作者:邊界人城 時間:2016-09-07 07:55 閱讀:29102 標簽: 編織資訊 吉他 李宗盛 樂壇大哥
李宗盛曾說:“寫歌的不見得比賣小籠包的高明。”童年時,這個臺北郊區(qū)瓦斯行老板的兒子的第一個人生夢想是做木匠,直到6歲那年,他在一把借來的破爛尼龍吉他上學會了第一個和弦。
李宗盛小時候?qū)W習很差,是一個充滿了挫折感的年輕人,二十出頭的時候,完全不知道人生會是什么樣子。這個電機專業(yè)的理科男,用現(xiàn)在的話來講,是個不折不扣的屌絲,但正是這些經(jīng)歷賦予了他的性格中,比較市井的那一面?!拔蚁矚g這個部分的自己,并且刻意地保留它?!?br/>
2003年開始,做了20年音樂的李宗盛。認真地想回到音樂的起點,去尋找另一個身份——吉他匠人。
李宗盛靠吉他用音樂來認識自己,確定自己存在的價值。對這個一生給了他啟發(fā)的老伙伴,李宗盛心存感激?!拔彝高^吉他來跟時代對話,透過這個東西來實現(xiàn)存在感,一個琴對于我這樣子一個年輕人管用,我想肯定也會對其他年輕人管用。我老愛跟人家說,吉他如何地改變了我的一生?!?/p>
開始做琴這一年,李宗盛45歲。他在離上海不到70公里的小鎮(zhèn)租下了一間小廠房,正式開始做自己的品牌“李吉他”?!拔矣X得我對音樂的理解,對人生的理解,都到了可以做琴的程度”。
李宗盛的吉他不是貼牌生產(chǎn),每把琴都是手工制作,每把琴都經(jīng)過他親自調(diào)音。為此,他每天只能睡3個小時。他用現(xiàn)世的心,在做著傳統(tǒng)的事。因為是全套手工制作,所以即使兩把琴的選材、制作程序和基本手法一模一樣,最后做出來的琴、琴出來的聲音,依然千差萬別。
每把吉他做出來后,至少要在倉庫理存放兩個月,然后拿出來進行最后一次試音,以保證穩(wěn)定?!耙婚_始的時候,做一把好琴就聽聲音,好一點就得意,差一點就沮喪,后來才明白這都不是一把琴的真正質(zhì)量?!崩钭谑⒄f這件事大大鍛煉了他的耐心,因為一定要等到最后,才能知道一把琴的真正質(zhì)量。
“專注做點東西,至少對得起光陰歲月,其他的,就留給時間去說吧?!?/p>
做吉他的初衷
中國是吉他生產(chǎn)大國,每年出產(chǎn)800萬-1000萬把吉他。但中國吉他和大多數(shù)其他的中國制造一樣,一直是廉價、低質(zhì)量的代表。
從“彈一把破琴長大”的李宗盛這一輩,到后來“有錢了、彈得起好吉他”的下一輩音樂人,認可的吉他永遠是“西方制造”,確切地說:是東方工廠生產(chǎn)出來的西方貼牌吉他。這令李宗盛感到遺憾,“我始終覺得,我們既然能創(chuàng)作出那么多膾炙人口的自己的歌,也應該有一個被我們的音樂人衷心認可和接受的自己的吉他品牌?!?/p>
李宗盛有心改變這種現(xiàn)狀。早在1997年,他就曾一度離開臺灣,去以頂級手工吉他制造而聞名于世的加拿大探訪。不少琴師身居深山,自給自足,如同隱居。李宗盛很快發(fā)現(xiàn),琴師們的這種生活方式并非返璞歸真的姿態(tài),事實上,這幾乎是做一把好琴所需的對木料的親近與了解所決定的。
這之后有整整五年的時間,李宗盛頻繁往返于臺灣和加拿大之間,從選料到琴的設計再到后期制作,潛心學習了每一道工序。
第一把李吉他的問世
45歲這一年,李宗盛正式?jīng)Q定開始做自己的品牌“李吉他”(Lee Guitar)。他定居到上海,在離上海不到70公里的小鎮(zhèn)甪直租下了一間小廠房,經(jīng)過四個多月的摸索和調(diào)音,第一代“李吉他”的三把原型吉他就此問世。“我覺得我對音樂的理解,我對琴的理解,我對人生的理解,都到了可以做琴的程度。”
李宗盛說,他強調(diào)自己絕非玩票,心態(tài)和工藝都將經(jīng)得起檢驗。李宗盛現(xiàn)在的主營業(yè)務就是他的Lee Guitars,2002年創(chuàng)立。
從全球收集來的木料很快就塞滿了擁擠的小閣樓,2004年9月,李宗盛的吉他工坊遷到了北京的大山子,這是一間明亮、通透的工作室——200平方米,恒溫恒濕。
李宗盛說,像他這樣“做吉他”,如果是當成一項愛好的話,大概比玩跑車、高爾夫還燒錢。但他不同,玩物喪志,但事業(yè)不計得失。
做吉他,是他人生下半場的新事業(yè)。
“肯定有做不下去的時候,做不下去的時候,就看看它們?!笔止ぶ谱鞯摹袄罴焙凸S流水線上貼牌生產(chǎn)出來的琴們,最大的差別在于,即使兩把琴的選材、制作程序和基本手法都一模一樣,最后做出來的琴、琴出來的聲音依然千差萬別。
“木頭有生命,在不同的時間,不同的溫度里經(jīng)過你的手,質(zhì)感會不一樣?!?/p>
當然,同一個琴師,在不同的階段和狀態(tài)下,對琴的理解也不一樣。“手工”對手藝人的“折磨”,只有真正做起手藝人才能體味到的。
李宗盛記得,“李吉他”剛剛開始接受朋友以及同行訂單的那兩年,他每天在工作臺前一個人做到凌晨3點是常有的事,“我沒想到我從小到大第一個理想也能實現(xiàn),做個木匠?!?/p>
吉他是音樂的傳承
每把吉他做出來后,至少要在倉庫里存放兩個月,然后拿出來進行最后一次試音,以保證穩(wěn)定。李宗盛說這件事大大鍛煉了他的耐心,“一開始的時候,做好一把琴就聽聲音,好一點就得意,差一點就非常沮喪,后來才明白這都還不是一把琴的真正質(zhì)量?!?/p>
如今,李宗盛的手工吉他10把里可以有7至8把是平穩(wěn)水平的,剩下的兩把會走兩個極端,極品或糟粕,因此,試音的時候是他整個制琴過程中最緊張的時刻。
“李吉他”的訂價一把在4000-6000美金,李宗盛自己也說“挺貴的”,繼而攤開他早已起了老繭的雙手。他說他做的吉他,會根據(jù)每個人的嗓音和唱歌的感覺來設計,工序會“獨特、復雜”一些,一般做一把就需要三個月。
在所有的環(huán)節(jié)中,選擇木料是最初也是決定性的一步,“給周華健的琴、五月天的琴、陳綺貞的琴,用的料都不一樣?!遍_車去京郊的森林里去感受木料已成為李宗盛琴師生活重要的一部分,去大自然——而不僅僅是木材場,這點在李宗盛看來很重要。“一棵樹,好好長了100年,你把它砍倒做琴,你要對得起它,要通過做吉他讓木頭重生,而不能隨便做做。”
在李宗盛看來,雖然都是幾塊木頭加六根琴弦,但每把吉他都有自己的脾性。因此他喜歡給他的琴起名字。
他做過一把叫“慎始”的琴,因為做它的時候他想起了自己年輕時,那么多的吉他少年,個個說熱愛音樂,幾十年過去了,還有幾人在堅持?“我沒有批評的意思,是想跟想學吉他的年輕人們說,每一個夢想都值得被慎重對待,不能輕易開始又輕易放棄。那樣,我們的夢想就不貴重了?!?/p>
又比如另一把琴,他叫它“蟄伏”——“在通往終點的道路上,誘惑和艱難一樣多。這時候需要沉下心,去‘蟄伏’起來。不放棄,也不改變初心。”
李宗盛說自己貪心。寫過歌,唱過歌,這是活了一輩子?!懊總€年代的音樂人都有自己的使命,我總覺得我的使命已完成。小李寫歌不見得比現(xiàn)在的小朋友們更好,聽我歌的人也一定會越來越少?!?/p>
我的時代要move on,我也不愿意做一個一直創(chuàng)造神曲的人,即便我還有這能力?!倍黾且魳返膫鞒?。“我想,我從40多歲開始做琴,到我百年之后,如果我能把琴做到一個樣子,我就太賺了。流行音樂史上就會有一個叫李宗盛的人,一輩子做成了兩件事,多夠本?!?/p>
你一定看過,李宗盛給New Balance拍的宣傳片《致匠心》。在那個片子里他說自己有能耐住性子的天分。
一生只懷一種愁,一生只愛一個人,一輩子專注做好一件事。時間的奇跡,不一定是突然發(fā)生了什么,突然失去了什么,這種一輩子的專注,也是一種奇跡。
就像《致匠心》里李宗盛所說,一輩子總是要被一些善意執(zhí)念去推著往前,我們因此愿意聽從內(nèi)心的聲音。
如何才能忠于自己的心?我最喜歡李宗盛和盧冠廷合作的《如風往事》,那首歌里唱:“因為那時間如風,告訴我們?nèi)松掖?,不在乎是否活在掌聲中,愿從此心里輕松?!?/p>
你看,樂壇大哥在多年前就給了你答案。